Digamos que, este trabajo, sería un choque de visiones, un choque de maneras de entender, un choque de titanes. No un choque de esos de combatir o una confrontación entre máximos estandartes de cada bando, estaríamos hablando de cuando dos increíbles creadores de sonido y avant-garde-experimentalistas se funden en un mismo objetivo creando algo realmente excitante y novedoso. Sí, novedoso, aunque cueste creerlo a estas alturas. Estamos hablando de la conjunción de estéticas propuestas por el nuevo mago del Drone-torturado Ricardo Donoso y Luke Moldof, el animal detrás de, entre otras cosas, stillbirth. Aunque parezca mentira, este álbum no está publicado en Hospital Productions –de hecho, las pasadas manifestaciones de Perispirit llegaron desde el centro de operaciones neoyorkino controlado por Prurient y el propio sello de Donoso Semata Productions. Por cierto, el santuario de Fernow está apunto de cerrar su tienda física–, nos lo trae el que ya fuera elegido por esta santa web uno de los mejores sellos de 2011, Digitalis Recorings, la casa de Brad Rose que siempre sabe qué hacer para no que nadie lo etiquete o encasille en según qué movimientos regenerativos.
“Spiritual Church Movement” llega como el primer gran release del sello para este 2012, ataviado con una monumental portada y diseño de la edición, masterizado por James Platkin y prensado bajo la tutela del gran Rashad Becker. Bien, qué tenemos? Pues tenemos el que muy a buen seguro sea el primer gran disco de Noise-orientación y desarrollo improvisado del curso, una historieta repleta de sintetizadores explícitamente mutilados, capas tormentosas que desprenden nulas expectativas, esoterismo flotante que se va adaptando a una lujosa variedad de degeneraciones sonoras aplicadas con esmero y buena letra. Quiero decir, esto no es Alberich, tampoco es Eli Keszler y ni mucho menos es Keith Fullerton Whitman, pero sí podría ser perfectamente una fusión de las tres vicisitudes electrónicas; por un lado el poderío animal de un militar ruidista, por otro lado el tratamiento instrumental atormentado y, por último, la aparición de capas electroacústicas monumentalmente desarrolladas y que son segmentadas, cortadas y descalabradas como lo harían, si pudiesen o estuvieran aquí, los mismísimos Autechre. Estamos hablando de un disco híbrido, una conjunción casi angelical de texturas nauseabundas, impactos sonoros de calibre turbulento y salpicaduras electrónicas que van desde la manipulación de cinta hasta el delay amorfo.
Es visionario porque al fin y al cabo nunca un disco de Noise –principalmente– había adoptado una existencia tan pluricelular; una de dos, o te inclinas por las enseñanzas de Kevin Drumm, te tiras por el post-Punk desfigurado y lacónico, o te vas al extremos de Yellow Tears, pero ni muchos menos piensas que recortar trazados analógicos al viento y recomponerlos encima de ruido-improvisaciones dementes vayan a sonar a algo que no fuera un pastiche. Pues eso, aquí están “14th Annual Séance” y “Attn: Deficit Disorder” para decir lo contrario –con sus más y sus menos, obviamente–. La primera cara es la más inspirada debido a que la conjunción de parámetros se hace de manera y perspectiva mucho más elegante. La cara B, al contrario, propone un escenario virtual en el que ambos artistas sí chocan de manera colosal, encontrando en su camino loops rarísimos, drum patterns mortíferos, sorprendentes burbujas de sonido que parecen granadas lanzadas directamente a tu cabeza y cambios demasiado radicales que nos hacen visualizar lo complicado que es crear un disco como este. No es un disco únicamente para los amantes del Noise y la experimentación, es un disco para los que ya se cansaron de eso.
Frankie Pizá
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