981Festival: Moritz Von Oswald Trio

Es el gran plato fuerte de este 981Festival en A Coruña, la actuación en directo de uno de los tríos más poderosamente influyentes dentro del mundo de la música electrónica; Moritz Von Oswald Trio es la formación de Dub frío y latente con oscilaciones e improvisaciones adquiridas del Jazz creada por una de las cabezas pensantes más inspiradas de todos los tiempos, que además comparte escenario y composición con otros dos monstruos del género, Sasu Ripatti (Vladislav Delay para los conocidos y Luomo para el resto del mundo) y Max Loderbauer (NSI, Sun Electric).

Moritz Von Oswald es un nombre que impone nada más leerlo y ya no te digo cuando se lee en voz alta, con él identificamos a uno de los caballeros más bien vestidos y educados en esto de la electrónica moderna, un señor que no sólo ha sabido invertir su talento de manera prodigiosa durante todos estos años, sino que además podríamos establecerle como una de las tres, cuatro, influencias más importantes del género al completo.

Amante del Dub desde tiempos chicos, fanático del Reggae, Dancehall y Ska más ignorado y desentendido, este berlinés nacido en 1962 comenzó su carrera como batería de la banda Palais Schaumburg (junto a, entre otros, Holger Hiller, Ralf Hertwig y su inseparable Thomas Fehlmann). La banda constituyó su formación en Hamburgo en el año 1980, consiguieron editar tres álbums de corte post-Punk dadaísta impregnado de secuencias electrónicas y algo de incontinencia jazzistica hasta 1984, año en el que la formación se disolvió (Moritz fue reclutado en 1983 por Felhmann). A partir de ahí realizó varios proyectos de corte House (aunque han resistido muy mal el paso del tiempo, hay que decir que en 1989 sonaban bastante elegantes, además ya se empezaba a vislumbrar lo que años después vendría con Basic Channel) con Ralf Hertwig (también miembro de Palais Schaumburg), entre los que destacan His Name Is Dime , Time Unlimited y Marathon.

La historia empezó a cambiar cuando nuestro señor Oswald se volvió a juntar con Thomas Felhmann (ya saben, The Orb, Kompakt y toda la historia), con quien formó 2MB y 3MB, formaciones dirigidas a la producción de material Techno, que podemos asegurar fueron los primeros nombres europeos en acercarse a los heads de Detroit en 1992 (gracias en parte al profundo conocimiento que les otorgaba la legendaria tienda Hardwax, fundada por Mark Ernestus y primer establecimiento dedicado a la música electrónica después de la caída del muro) con el álbum para Tresor “3MB feat Eddie ‘Flashin’ Fowlkes” y unos números después el mítico “3MB feat. Juan Atkins”, en el que se colaboraba con el originador de manera total.

1992 es también el año de otra revolución, uno de los momentos clave en el devenir posterior de la música electrónica, la fundación del sello Basic Channel. Constituído por Oswald y su compañero Mark Ernestus como etiqueta para publicar sus trabajos inspirados en la tradición del delay y la latencia patentadas por King Tubby, Prince Jammy o Mad Professor en sus estudios, pero respetando los patrones y abstracciones del Techno establecidos en la época. A dicha mutación se la conoce universalmente como Dub Techno y hoy en día es uno de los géneros más cultos y respetados dentro de la música moderna. Basic Channel sólo cuenta con nueve referencias, dos compilaciones y dos ediciones especiales (Quadrant, Paperclip People), aunque los nombres que podemos ver en sus minimalistas galletas son del todo conocidos; Cyrus, Phylyps y en ocasiones el de su nombre homónimo.

Paralelamente a esta publicación madre, se puso en marcha otra etiqueta dedicada a los mismos menesteres hipnóticos pero con cierto aire misterioso añadido, nos referimos al archi-conocido aka/sello Maurizio. Con la famosa M en la galleta se prensaron ocho referencias (incluyendo el número 4.5, la referencia clave del sello y del Dub Techno) en las que la colaboración con la gente de Detroit se hizo cada vez más estrecha (en el M1 figura UR y la galleta está diseñada por Abdul Haqq, se sabe que el M3 con la mítica colaboración de Carl Craig y el M4 se masterizaron en el National Sound Corporation de Detroit, estudio donde también se procesaron algunas referencias de Basic Channel, creemos que por Chez Damier), algo que se plasmó en todos los tracks, que adquirieron una forma más orgánica, más poderosa y más Funktualizada.

El sello cesó publicaciones en 1995, pero le siguió Chain Reaction, otra marca legendaria dentro de la electrónica moderna compuesta por 35 maxis y 11 álbums (entre los que encontramos nombres tan importantes como; Substance, Monolake, Scion, Matrix, Vainqueur, Porter Ricks, Fluxion o el propio Vladislav Delay), ahí es nada. Las referencias y material de Chain Reaction poseen un corte mucho más experimental que Basic Channel o Maurizio, responden a necesidades más industriales, ambientales y atmosféricas, aunque siempre sin olvidar la latencia y el patrón del Dub Techno o el Minimal Techno (ya saben que Robert Hood, Terrence Dixon o Jeff Mills están influídos directamente por dicha época y viceversa). Tampoco es debido olvidar el pequeño sello Main Street Records, donde Oswald y Ernestus editaron sus cinco “Rounds”, maxis en los cuales figuran las primeras colaboraciones con Tikiman y vaticinaban lo que ocurriría después con Rhythm & Sound. Fue con Burial Mix cuando la pareja de productores se entregó completamente (y durante años) a su manera de ver el Dub, pausando sus bases y dedicando sus manipulaciones a imitar desde su estudio Dubplates & Mastering a los grandes ingenieros jamaicanos con el grupo Rhythm & Sound. “Showcase” pasará a la historia como uno de los discos mejor ejecutados de la historia reciente. Ya por último también cabe citar la invención de Imbalance Recordings, que fue gestionado por Robert Henke y que más tarde se convertiría en la gran Imbalance Computer Music.

A partir de ahí y hasta la actualidad no se puede decir que el gran noble alemán haya hecho demasiado ruido, alguna colaboración, apadrinamiento, aparición esporádica y algún encargo (como su “Recomposed” junto a Carl Craig). Fue el año pasado cuando después de algún problemilla de salud, Mortiz se decidió a presentar al mundo lo que veremos el próximo 16 de Octubre en el 981Festival, la formación destinada a plasmar la tendencia y conocimiento Dub en un terreno de improvisación orientado al directo. La idea es crear y tender puentes entre la música electrónica y el Jazz como nunca antes se habían contemplado, proponiendo una actuación en la que las tres partes del grupo aplican su mentalidad y son libres de improvisar, creando así un núcleo frío, hipnótico y vaporoso que podemos conocer mejor escuchando su debut vía Honest Jon’s (tienda legendaria/publicación señorial de Londres con la que Moritz y Ernestus tienen mucha mano), el majestuoso “Vertical Ascent”.

Moritz Von Oswald Trio consta como ya hemos dicho de dos músicos más, los genios Sasu Ripatti y Max Loderbauer. El finlandés nació en 1976 y es el encargado de la percusión en la formación, su amplia carrera se constituye con nombres como Uusitalo, Sistol (con el que ahora vuelve a editar), Luomo (su alias más conocido y con el que ganó fama popular con sus publicaciones con Force Tracks) y por supuesto Vladislav Delay. Sus diversos trabajos se pueden encajar dentro de varios géneros electrónicos, aunque principalmente se le podría incluir dentro del Click-House, Glitch, el Ambient y el Techno en casi todas sus ramificaciones.

Max Loderbauer es uno de los famosos miembros de NSI (Non Standard Institute) junto a Tobias Freund, aunque se se me permite la licencia diré que de largo más interesante que este hombre a parido fue su alianza con Tom Thiel, bautizada como Sun Electric. En su día protagonizaron algunos de los trabajos más interesantes que pasaron por el entonces joven R&S, plasmando perfectamente en la escena Techno belga sus abstracciones extraídas de la también primitiva IDM o el Trance. Max es el encargado de secuenciar y manipular el sintetizador en el trio de Oswald.

Ya por último destacar la necesidad de que todos vosotros, asistentes o no asistentes, aficionados y versados en el tema, deban escuchar la última publicación de la formación titulada “Live In New York”, donde la magnífica y acertada portada nos amenaza con incluir en sus 37 minutos grabados por François Kevorkian (quien apareció en calidad de invitado al concierto, como el mismísimo Carl Craig que se decidió a darle al modular en plena actuación) uno de los mayores espectáculos escuchados en este comienzo de década. Es la prueba más clara de lo que ocurrirá el Sábado en el 981Festival Son Estrella De Galicia, una mágica experiencia que nos transmitirá toda la humedad vaporosa y vietnamita del Dub más primitivo, nos enseñará las exquisitas manipulaciones de hardware de tres heads de la música moderna, juntos, improvisando y jugando a hipnotizar al personal. Lo que veremos en este concierto es una buena parte (aquella época distante, mínima, vestida con foulard y americana de terciopelo gris) de la historia de la música Electrónica.

Frankie Pizá